jueves, 19 de abril de 2018

FORMAS DE INTERCAMBIO Y CIRCULACIÓN Y LA TUMBA CELTA DE LA DAMA DE VIX




El complejo sistema de redes para mover los productos manufacturados que Europa tejió durante la primera mitad del primer milenio (las formas de intercambio y circulación), es algo que por el momento desconocemos en detalle, si bien se sabe de sus efectos, ya que la presencia de un producto como el ámbar báltico se deja sentir en las áreas mediterráneas y, del mismo modo, una manufactura griega o etrusca puede llegar a documentarse más allá de los territorios alpinos. Recientemente se han abierto paso dos lecturas diferenciadas del fenómeno:
Rowland, Champion y otros autores anglosajones han defendido que si las nuevas estrategias económicas tuvieron éxito, debieron producir un sensible aumento de la demanda y, consiguientemente, de la producción; esta práctica definió un modelo social jerárquico, que para su adecuada reproducción inició una estrategia de exportación del excedente, para importar manufacturas exóticas y de prestigio, que reducirían en su circulación y distribución a los grupos que tendrían posibilidad de poseerlas. Este factor, al que contribuyeron, por otro lado, los intereses mediterráneos y, en general, los de toda Europa, en poco tiempo hizo posible no ya la reproducción de los diferentes modelos sociales, sino incluso un proceso dirigido a aumentar las diferencias internas en el seno de las comunidades sobre la base de la tesaurización tal y como se sigue en los ajuares de los enterramientos.
Frente a ellos, Wells ha sostenido otra posición, al defender que la presencia de los productos manufacturados mediterráneos en los asentamientos centroeuropeos es el efecto generado por el sistema mercantil griego, que influye sobre determinados individuos que se enriquecen por su papel de intermediarios, al tiempo que incentivan el desarrollo artesanal y agrario en Centroeuropa. 


La doble hipótesis se sigue muy bien cuando se interpreta desde ambas la presencia de la gigantesca crátera de bronce, de 208 kilogramos en la tumba de Vix; para los partidarios de la primera teoría, esta pieza sólo se entiende en el marco del sistema de competencia entre diferentes sectores sociales y su apropiación supone el refuerzo de quien la posee ante su propia comunidad y sus vecinos de igual rango social; por el contrario, para Wells la crátera es un encargo de un rico negociante deseoso de poseer una vasija extravagante.





El citado caso de la tumba de Vix es un túmulo situado al pie del asentamiento de Mont-Lassois, que contenía una cámara de madera donde se había depositado el cuerpo de una mujer de treinta años con un torques de oro; junto a ella se dispuso un carro de cuatro ruedas, tres recipientes de bronce etrusco, una copa ática de figuras negras y la impresionante crátera de bronce que debió ser montada en el lugar. Se trata, sin duda, de una tumba principesca, exponente, por tanto, del más alto nivel social de la comunidad a fines del siglo VI a.C. Algo más al sureste, en Baden-Wurttemberg, está el túmulo de Eberdingen-Hochdorf, fechado a fines del Hallsttat D1, es decir, hacia el último cuarto del siglo VI a.C. El túmulo había sido construido con turba y loess y revestido en sus más de cincuenta metros de diámetro por piedra y postes de madera. En su interior, el enterramiento central había sido construido de madera y recubierto de piedra. El ajuar, uno de los más ricos conocidos de esta fase, no se componía de muchos materiales de importación, salvo un caldero griego de bronce, pero en su interior contenía un cazo de oro, y fuera un total de nueve cuernos con adornos de oro colgados de la pared, que estuvo revestida de tejidos. Se localizó un carro y una panoplia de guerrero, compuesta por un hacha, un cuchillo y una lanza; sobre el carro se habían depositado nueve bandejas y tres platos de bronce, pero sobre todo destacaba una cama de bronce con respaldo y restos de tapizado sostenido por ocho soportes en forma de mujer. El individuo enterrado era un hombre de unos cuarenta años, provisto de un sombrero cónico de cortezas de abedul, un torques de oro, una placa de cinturón, un carcaj, un puñal con una capa de oro y unos zapatos también bañados en oro. En total, contenía un peso en oro de medio kilogramo. En Hochmichele, por citar un tercer caso, en el ámbito de Heuneburg y en un gran túmulo de 65 metros de diámetro, junto a los ricos productos citados se documentó seda.
En una clasificación de las tumbas por la riqueza, llevada a cabo por Collis, se señala que en la cúspide de la pirámide social se situaría el grupo de grandes tumbas principescas como las descritas. Un segundo nivel estaría representado por las tumbas con carro, bronce y cerámica local, pero ya sin oro; el tercero lo conforman las tumbas donde estuviera ausente el carro y la cámara, el hombre se acompañaría de la panoplia guerrera, una lanza y un puñal de hierro, y en las mujeres las fíbulas. Este grupo podría haber contado aún con sus propios túmulos. A partir de los estudios realizados en Asperg, se infiere también una serie de matices sobre las tumbas femeninas en relación a la edad y posiblemente al estatus del marido, que se expresaría por el número de fíbulas.
Por la distribución de los materiales importados en el primer nivel de los enterramientos, se puede seguir la distribución macrogeográfica de estas tumbas; de este modo, sabemos que la concentración fundamental se desarrolló entre el Macizo Central francés y el Alto Sena por el norte, y el área de la Selva Negra por el este. Al norte de esta línea sólo se alcanzará la magnitud de los enterramientos citados en el siglo V a.C., durante La Tène A, pero ya el ajuar acompañante de los carros no contendrá objetos excepcionales como la crátera de Vix o el exótico lecho de Hochdorf, sino productos que resultan excepcionales en esa comunidad, pero que, por el contrario, son comunes en el área mediterránea, como los hallados en las tumbas de Kappel o Vilsingen en la primera mitad del siglo V a.C.



La tarde del 5 de enero de 1953, Maurice Moisson, agricultor y arqueólogo aficionado, dirigía la excavación de un sondeo al pie del Mont Lassois, un importante yacimiento hallstático descubierto en 1929 junto al pueblo de Vix, en la región francesa de la Borgoña. Moisson había comenzado su sondeo el 31 de diciembre, atraído por restos de cerámica diseminada por una ligera elevación que sobresalía 25 centímetros sobre el terreno circundante. Esa pequeña prominencia le hizo pensar en la existencia de un túmulo que habría sido nivelado por las labores agrícolas.
Su trabajo apenas había dado frutos durante la primera semana de excavación, a pesar de haber alcanzado los 1,80 metros de profundidad, cuando, a las 5 de la tarde, la hora del ocaso, apareció el extremo de una gran pieza de bronce. Al amanecer del día siguiente se reanudó el trabajo, ahora en presencia de René Joffroy, director del yacimiento, conservador del museo de la cercana Châtillon-sur-Seine y profesor de filosofía del instituto de enseñanza secundaria local. Con la nueva luz se constató que el fragmento de bronce era el asa, bellamente cincelada, de una gran crátera; inmediatamente fueron también desenterrados los fragmentos cerámicos de una copa ática de figuras negras sobre fondo rojo y una pátera de plata.



Ante la importancia de los hallazgos, los trabajos se detuvieron y se avisó por telégrafo a Paul Wernert, director de la tercera circunscripción prehistórica, y a Guy Gaudron, inspector de los museos de la provincia. Entre el 8 y el 9 de enero, cuando éstos llegaron, se desenterró la gran crátera de bronce y otros objetos que se apoyaban sobre su tapa, especialmente la pátera de plata, de 24 centímetros de diámetro y 350 gramos, con el umbilicus (la protuberancia central) de oro, y la copa ática de figuras negras decorada con un combate entre hoplitas. Además, en el fondo de la crátera se encontró una estatuilla femenina de 19 centímetros.
Enseguida la prensa se hizo eco del  sensacional hallazgo: el 12 de enero, el corresponsal en Dijon del diario Le Monde anunciaba que en el Mont Lassois había salido a la luz un magnífico vaso griego de bronce, de inestimable valor artístico. La excavación continuó hasta el 13 de febrero, plazo en el que aparecieron los elementos metálicos de un carro, sobre el cual se hallaron asimismo los huesos de la persona que había sido enterrada allí.
Como constató Joffroy en el informe de la excavación que remitió a la Academia de Inscripciones y Bellas Letras de París, él y Moisson habían descubierto una típica sepultura de carro hallstática, en todo comparable a las cámaras funerarias de los príncipes celtas de la misma época (siglo V a.C.), cuya cultura ocupó gran parte del territorio que se extendía desde Austria hasta Borgoña. El sepulcro estaba formado por un túmulo de 42 metros de diámetro, construido con piedras de gran tamaño (algunas de 80 por 40 centímetros), en cuyo centro se encontraba la cámara sepulcral, un cuadrado de tres metros de lado.
El análisis de los huesos del difunto mostró que se trataba de una mujer, tal vez una princesa o sacerdotisa del más alto rango social, a juzgar por la riqueza de su ajuar funerario. Con una altura de 1,60 metros, la mujer murió entre los 30 y los 40 años, y  fue enterrada hacia el año 480 a.C.


Para su viaje a la otra vida, la dama de Vix fue adornada con todo tipo de joyas de fabricación local: un collar de gruesas perlas de piedra y ámbar, una tobillera de bronce, un brazalete de lignita, fíbulas de hierro que sirvieron para sujetar sus vestidos y un espléndido torque (collar) de oro de 24 quilates con un peso de 480 gramos. Además, la princesa se rodeó de una riquísima vajilla venida del lejano Mediterráneo: una pátera de plata, una gran crátera de bronce del sur de Italia, un oinochoe para escanciar, también de bronce, y los vasos de cerámica ática que sirvieron para beber. El vino también era de origen mediterráneo y seguramente fue mezclado en la crátera para el banquete funerario.



                                                                 TORQUE
Las extraordinarias riquezas que acompañaron a esta  princesa celta se explican por la posición geográfica del asentamiento. Los estudios llevados a cabo a lo largo de los últimos sesenta años han permitido conocer que el yacimiento del Mont Lassois se encontraba en una importante ruta comercial que, en el siglo VI a.C., llevaba el estaño de las islas británicas al Mediterráneo. La misma ruta servía para cubrir la demanda creciente de esclavos, oro y hierro; todo ello transportado a través de los ríos Ródano, Saona, Mosela, Rin y Danubio, que constituyeron los ejes privilegiados de dicha circulación junto con los pasos de los Alpes que comunicaban esa región con Italia.


                                                      TRESOR DE VIX
 
En este contexto, el asentamiento del Mont Lassois, en Vix, formó parte de un pequeño principado que se benefició de su privilegiada posición como intermediario en esa ruta comercial, hasta que la llegada de las nuevas aristocracias guerreras de la cultura de La Tène lo hizo desaparecer.

http://ddooss.org/libros/Norbert_Elias.pdf
 http://www.artehistoria.com/v2/contextos/301.htm
http://www.nationalgeographic.com.es/articulo/historia/secciones/10671/la_suntuosa_tumba_celta_de_la_dama_de_vix.htm
https://es.wikipedia.org/wiki/Tumba_de_Vix
http://www.historiadelarte.us/tag/celtas-espana/
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/9/95/Crat%C3%A8re_de_Derveni_0001.jpg/350px-Crat%C3%A8re_de_Derveni_0001.jpg
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https://www.uam.es/proyectosinv/equus/warmas/online/articul4/fig7.jpg

lunes, 16 de abril de 2018

EL ACEITE EN LA VIDA ROMANA,ELABORACIÓN Y USOS


"Hay dos líquidos que son especialmente agradables para el cuerpo humano: el vino por dentro y el aceite por fuera .Ambos son los productos mas excelentes de los arboles,pero el aceite es una necesidad absoluta, y no ha errado el hombre en dedicar sus esfuerzos para obtenerlo"
No erraba Plinio el Viejo al expresarse de este modo en su "Historia natural " :el aceite de oliva fue un producto indispensable para la vida diaria de los antiguos romanos ,que no solo lo usaban como ingrediente culinario,sino tambien como combustible en la iluminación y como unguento en las termas.No es extraño que en torno a el se desarrollara toda una industria de producción,comercializacion y transporte.
La elaboracion del aceite en la antigüa Roma vino de la mano de fenicios y griegos,aunque fueron los romanos quienes lo produjeron a gran escala  y lo convirtieron en algo consumido habitualmente por todas las clases sociales:El aceite se obtenia en las villas,explotaciones agricolas de carácter rural que tambien solian elaborar vino y cultivar cereales.
Tras su recoleccion,la aceituna se almacenaba en el tabulatum,una estancia con un suelo impermeabilizado y ligeramente inclinado sobre el que se depositaba la aceituna para que soltara el "alpechin" (líquido residual contaminante que se forma de la mezcla del agua caliente de lavado,que se utiliza para la obtención del aceite y el agua de la propia aceituna,tiene un color oscuro, parece lodo, desprende un olor fétido y tiene efecto antioxidante y antibacteriano).Este alpechin,segun narra Plinio,podia ser empleado como insecticida ,herbicida y fungicida,por su carácter antes dicho.



Tras este paso,se procedia a la molienda.Los distintos mecanismos que se empleaban molían las aceitunas sin romper el hueso,puesto que se consideraba que este que este daba mal sabor al aceite,El sistema de molienda mas comun era el "trapetum".Este gran molino se componia de una zona fija denominada "mortarium" y de dos piedras semiesféricas llamadas "orbis",que dos hombres hacian girar sobre el mortarium empujando un eje horizontal.Asi se obtenia una pasta de aceituna que se sometía al prensado en un habitáculo conocido como "torcularium" .En este espacio  se encontraba la prensa (llamada tambien,por extensión "torcularium") un complejo mecanismo capaz de someter la pasta a una gran presión.

El aceite asi obtenido se decantaba en grandes vasijas globulares de cerámica llamadas "dolia",que solian estar semienterradas, y después se almacenaba en ánforas en la llamada " cella olearia"
Segun su calidad,el aceite se dividia en tres tipos.El "oleum omphacium",el de mejor calidad,se extraia de las aceitunas aun verdes y se elaboraba en septiembre.Se destinaba principalmente a las ofrendas religiosas y la fabricación de perfumes que,siglos antes de la incorporación del alcohol,utilizaban el aceite como base.En palabras de Plinio "el mejor aceite de todos los da la aceituna verde y que aun no ha empezado a madurar ;este es de un sabor excelente.Cuanto mas madura es la aceituna tanto mas grasiento y menos agradable es el jugo".El "oleum viride",se elabora en diciembre,con aceitunas que variaban entre el verde y el negro.Era un aceite mas suave y afrutado.Por último,el "oleum acerbum",se fabricaba con aceitunas que habian caido al suelo y por ese motivo era de peor calidad:la categoria intermedia ,o sea el oleum viride,que era el mas empleado en gastronomia,podia dividirse a su vez en tres variedades segun su calidad :el "oleum flos" era el aceite virgen obtenido por la primera presion,que podriamos equiparar a nuestro aceite virgen extra;el "oleum sequens" era un aceite de calidad inferior,ya que se obtenia con una segunda presion,mas intensa , y por último ,el "oleum cibarium",el mas ordinario de los tres y provenía de las siguientes prensadas.



Como ocurre hoy en dia en la denominada "dieta mediterranea" ,el aceite era un elemento fundamental de la alimentacion romana.Apicio,en su célebre recetario "De re coquinaria" nombra el aceite en mas de trescientas recetas:podia usarse tanto para aliñar como para condimentar,cocinar y freir.Ademas era un ingrediente básico en la preparación de salsas;aunque estas variaban segun el tipo de alimento al que acompañaban,pero todas tenian en comun el aceite.Por ejemplo,para la carne hervida,Apicio recomienda una salsa blanca compuesta de "pimienta,garum,vino,ruda,cebolla,piñones,vino aromático,un poco de pan amacerado para espesar y aceite".Ademas antes de servir un plato en la mesa,fuera a base de pescado,carnes,verduras o legumbres,era frecuente rociarlo con una gotas de aceite.Este tenia igualmente cabida en la reposteria.Apicio nos da la fórmula de un "plato que puede usarse como dulce"...
"Tostar piñones,nueces peladas,mezclar con miel,pimienta,garum,leche,huevos,
y a todo esto se le añade un poco de vino puro y aceite" 
Un indicativo de la importancia del aceite en la dieta romana es que Julio Cesar lo incorporó a la "annona",abastecimiento gratuito de grano que se entregaba al ejercito para su manutencion.A partir de entonces,la demanda de aceite se incrementó en gran manera.La presencia de este producto entre los soldados acantonados ne la frontera norte del Imperio indica que los pueblos del centro y norte de Europa lo fueron incorporando a su dieta. 



El aceite tenia otras utilidades fundamentales en la vida cotidiana de los romanos.Por un lado,se empleaba como combustible para la iluminacion .Los romanos utilizaban lucernas fabricadas a molde y huecas que se llenaban con el aceite de oliva de peor calidad.Este empapaba una mecha de fibras,como lino hilado o papiro,y de este modo podia mantenerse largo tiempo encendida.
       


El aceite se utilizaba tambien como ungüento:de ahi la frase de Plinio " El vino por dentro y el aceite por fuera" .Los que practicaban ejercicio físico en las termas se ungian el cuerpo con aceite antes de entrenarse en la palestra o gimnasio.De esta forma protegian su piel del sol y la hidrataban.Tras el entrenamiento se limpiaban el cuerpo con un estrigilo,una herramienta curvada de bronce que les permitia quitarse la capa de aceite,polvo y sudor acumulada.Aunque cueste creelo,esta mezcla era muy cotizada y los directores de los gimnasios la vendian par ausos medicinales.Como explicaba Plinio " es conocido que los magistrados que estaban a su cargo (de la palestra) llegaron a vender las raspaduras del aceite a ochenta mil sestercios".El equipo del deportista incluia,por tanto,uno o varios estrigilos y un pequeño frasco,tambien de bronce o vidrio,donde guardar el aceite.
No solo los deportistas lo utilizaban; el aceite tambien se aplicaba como un hidratante corporal y como un unguento para curar heridas.En medicina podia usarse solo o como excipiente ,y se prescribia para tratar ulceras,calmar los cólicos o bajar la fiebre.



Los "unguenta" modalidad de aceite perfumado asociado con la cosmética y la perfumeria,se extendieron entre la sociedad romana a partir del siglo II a.C.No solo tenian como base el aceite de oliva,sino que tambien podian emplear otras modalidades como el aceite de almendra,de laurel,de nueces o de rosas.
El aceite de oliva era utilizado para la producción de mezclas complejas y elaboradas que servirían como maquillaje para que fuera fácil de extender y quedara con un tono brillante. Además era considerado un gran fijador de perfume que ayudaba a mantener la esencia de la rosa o jazmín, evitando que se evaporara su fragancia tan rápidamente.



En la Roma antigua se perfumaban las personas y llenaban de aromas las salas de los palacios, los teatros y hasta la vestimenta.
El emperador Nerón, durante sus copiosos banquetes ordenaba que se derramaran pétalos de flores sobre sus comensales y además, perfumaba las alas de las palomas para que una vez sueltas, dejaran su aroma por todas las estancias.
En Roma el cuidado de la imagen era muy importante porque ofrecía datos del estatus social de cada persona.
El barrio de los perfumes en Roma se llamaba vicus thuriarius. Sus artesanos recibían el nombre de unguentarii o thurarii. Estaban asociados en una corporación profesional denominada la aromatarium collegium.
El unctuarium era, con las piscinas propiamente dichas, la parte mas esencial de las termas. En el se guardaban las pomadas y los afeites, pero el sancta sanctórum de el unctuarium lo constituía el eleotesium, una cámara especial donde se guardaban los perfumes más exquisitos. Procedían de los lugares más alejados a los que el Imperio podía llegar. Las caravanas de mercaderes los traían desde las mismas riberas del Indo y por supuesto de Arabia los romanos se dejaban millones de sestercios; Plinio, incluso, había llegado a temer que el afán de perfume de las mujeres romanas mas o menos descapitalizara El Imperio.
Los aromas favoritos de los romanos provenían de las flores (narciso, jazmín, lirio, azucena y violeta), pero también usaban aceites extraídos de sustancias como el sándalo.



También se usaban innumerables perfumes en las ceremonias religiosas como ofrendas a los dioses, en los entierros y en las fiestas familiares, especialmente en las bodas, los vinos, los estandartes de las legiones cuando iban a la guerra o cuando regresaban victoriosos de sus conquistas.
A  los difuntos tambie se los ungia con estos aceites perfumados,de ahi que los pequeños unguentarios de vidrio fueran un objeto habitual en los ajuares funerarios.
  

sábado, 14 de abril de 2018

SARGON II Y EL PALACIO DE KHORSABAD. DUR SHARRUKIN.



(Sharru-kinu o Shar-ru-ki-in) Rey asirio entre los años 722 y 705 a.C., uno de los más importantes del Imperio Nuevo. El acceso al trono lo alcanzó mediante un golpe de Estado, en el que desplazó a Salmanasar V. De los hechos de Sargón II, cuyo origen y nombre personal se desconocen, se posee amplia información gracias a sus Anales y a las inscripciones que nos han llegado. Sus primeros años de reinado estuvieron llenos de dificultades, motivadas por la propia sociedad asiria, reacia a perder sus privilegios, y por la sombra de Babilonia, en donde el caldeo Marduk-Apla-Iddina II había logrado apoderarse del trono. Resueltos, en parte, los problemas sociales y efectuadas algunas pequeñas escaramuzas por zonas de Siria, la actuación de Sargón II se centró en Babilonia, de donde no logró expulsar al usurpador. Luego, tras dominar la región de Tabal (Capadocia) y anexionarse Karkemish, se lanzó en el 714 a.C. contra Urartu, gobernado entonces por Rusa I y Argishti II, país al que saquea. Arreglado así el problema de la periferia del Imperio, Sargón II se volvió nuevamente contra Babilonia y contra el Elam. Personalmente, Sargón II logró cercar y derrotar a Marduk-Apla-Iddina II, a quien no pudo capturar, pero sí le supuso la conquista de grandes territorios, que fueron organizados en provincias. Al final, en el 710 a.C., logró tomar Babilonia, cuya corona ciñó, volviendo a reunir en su persona la doble monarquía asirio-babilónica, si bien conservó su propio nombre asirio para el trono babilónico. Para lograr una política de pacificación y reconciliación casó a su hijo heredero Senaquerib con una babilonia de origen arameo llamada Naqi'a. El rey de Frigia, Midas (el Mita de Mushki, según las fuentes), el rey de Dilmun, Uperi, y siete príncipes de Latnana (Chipre) llegaron a rendir pleitesía y fidelidad a Sargón II. Nunca el Imperio Asirio había tenido tanto poder. Con buena parte de las riquezas acumuladas, Sargón II se dedicó a la tarea de construir su nueva capital, Dur Sarrukin (actual Khorsabad), a la que dotó de grandes y hermosos monumentos, inaugurándola solemnemente en el año 706 a.C. Al año siguiente se produjo la muerte del rey, que aconteció en el transcurso de una lucha contra el reino de Tabal, en Capadocia. Le sucedió en el trono su hijo Senaquerib.



Como ya comenté antes,Sargón II fue un rey que contribuyó a la creación de un basto imperio asirio entre el 721-705 a. C., pero su mayor fama provino de ser un activo constructor. Su modelo fue el legendario Sargón de Acad, que vivió 1600 años antes y que fundó el primer reino mesopotámico. La elección de su nombre al subir al trono fue, por tanto, una meditada y simbólica decisión política. Los dos soberanos además tenían en común el origen no real (eran usurpadores), la fundación de una capital nueva y el haber llegado hasta el "mar superior" o Mediterráneo.


En cuanto a lo que nos interesa artísticamente, Sargón II puso en marcha desde el 717 a. C. un ambicioso programa urbanístico que incluía la fundación de una nueva capital a 15 kilómetros al noroeste de la que entonces existía, Nínive. La ciudad se llamaría Dur Sharrukin, "la fortaleza de Sargón". No acabó de construirse a causa de su muerte en batalla, aún así el conjunto que terminó supone la estructura palaciega más espectacular levantada en Mesopotamia. Su hijo, Senaquerib, la abandonaría al comienzo de su reinado y regresaría a Nínive. 

Victor Place y Gabriel Tranchand de pie sobre las cabezas de los toros alados. Foto de 1852.

DIBUJO RECONSTRUCCIÓN PUERTA
DUR SHARRUKIN. LA CIUDAD DE KHORSABAD O JORSABAD. 
Antigua ciudad de Irak, situada a 15 km al NE de Mosul. La actual Dur Sarrukin fue construida por Sargón II de Asiria entre 713 y 706 a.C. Entre sus construcciones, junto a un zigurat de siete pisos, destaca el palacio de Sargón, que tiene más de 200 habitaciones, 30 patios, aposentos privados y seis templos; está decorado con bajorrelieves de escenas palaciegas, de caza, mitológicas y procesionales. El palacio, numerosas residencias y el templo de Nabu estaban rodeados por una primera muralla, que comunicaba con una terraza a través de dos puertas flanqueadas por toros androcéfalos y por genios alados; a su vez, una segunda muralla con siete puertas rodeaba la anterior. La ciudad fue abandonada en el año 705 a.C.
El asentamiento fue excavado por Paul-Emile Botta, cónsul francés en Mosul, entre 1842-44, aunque lo hizo en la creencia de que estaba ante la ciudad de Nínive. Víctor Place y el fotógrafo Gabriel Tranchand retomaron las excavaciones desde 1853-55, dándole ya la atribución correcta como ciudad de Sargón II. Sus descubrimientos fueron muy importantes, pero desgraciadamente casi la totalidad de las 200 cajas con relieves y esculturas que transportaba hacia Francia se perdieron cuando el barco que las transportaba se hundió.
Entre 1928 y 1935 retomaron las excavaciones arqueólogos norteamericanos del Oriental Institute de Chicago. Sus trabajos se concentraron en el área del palacio y de los templos, donde obtuvieron buenas esculturas de toros alados y pudieron hacer un buen trabajo de reconstrucción arquitectónica, gracias al buen estado de unas estructuras evacuadas después de la muerte de Sargón II. Finalidad. La ciudad-capital proyectada por Sargón II tenía como objetivo, según podemos deducir por las inscripciones y los complejos escultóricos encontrados en el palacio, ser un símbolo del poder real y del grandioso Estado asirio, que unificaba a súbditos de un bastísimo imperio. Su intención era recuperar el sentido de lo que fue la antigua capital de Kalhu (Nimrud). En la construcción participaron numerosos extranjeros sometidos, entre ellos los hebreos de la Biblia: " y en ella se asentaron los pueblos de las cuatro regiones del mundo, de lenguas extranjeras y hablas diversas, habitantes de las montañas y las llanuras".
Relieves del salón del trono con representantes tributarios de todos los pueblos. En el centro toro alado con cabeza humana o lamassu.

La ciudad tenía un trazado más o menos rectangular de 1600 x 1750 metros, ocupando una superficie de 280 hectáreas. Las murallas poseían 157 torres y siete puertas dedicadas a los principales dioses mesopotámicos: Shamash y Adad en el este; a Bel y Belir en el norte, a Anu e Ishtar en el oeste u a Belit-ilani en el sur. Los torreones de entrada estaban consagrados al dios Ninurta.





Aunque para el urbanismo de la ciudad de Sargón II se inspiró en la de Kalhu, en la residencia real impuso una visión nueva, libre de los criterios de correspondencia, simetría y yuxtaposición que habían caracterizado los palacios de sus predecesores. Las dos entradas monumentales, flanqueadas por toros alados de cabeza humana, daban paso a dos grandes patios. El más grande, orientado hacia el sur, daba acceso a las dependencias de almacenamiento, a los templos ( de Sin, Shamash, Adad y Ninuerta) con el zigurat y a la vivienda. Mientras que al que se accedía por el este se abría directamente las dependencias del salón del trono.

El templo de Nabu desde lo alto del zigurat. Al fondo el arsenal.

Los escribas de Sargón II hablan de un palacio decorado con marfil y maderas nobles de muchos tipos. El cedro se utilizaba como vigas. Las puertas eran de láminas de bronce y las paredes interiores estaban recubiertas con grandes losas de piedra caliza con relieves. Los de la sala de audiencias, de 13 metros de altura, estaban pintados con solemnes representaciones del rey y su hijo ante el dios Assur, que les recibía con los símbolos de la equidad y autoridad divina, el cetro y el anillo. El panel estaba enmarcado con figuras de dioses alados y piñas.
Decoración del salón del trono, Reconstrucción hipotética
También pudo tener un jardín real con ejemplares arbóreos diversos...

http://www.historiayarqueologia.com/profiles/blogs/sargon-ii-y-el-palacio-de
http://4.bp.blogspot.com/-L70CZHJTDMM/VCz5E-9lxiI/AAAAAAAAgrw/BMtZ64IA0_A/s1600/Jorsabad-salon-del-trono-relieves-en-Oriental-Institute-University-of-Chicago.-giant-Lamassu.jpg
http://www.enciclonet.com/articulo/sargon2/#
http://www.artehistoria.com/v2/obras/17593.htm
http://www.enciclonet.com/articulo/dur-sarrukin/












GIORDANO BRUNO


Conocido por sus heterodoxas teorías sobre el universo y la materia,el fraile de Nola fue arrestado en Venecia y entregado ismo la Inquisición de Roma,que terminó condenándolo a morir en la hoguera.
Un día por la mañana fue quemado vivo en el Campo de'Fiori el mas hostinado de los herejes, y debido a que había formado en sus ideas determinadas creencias contrarias a nuestra fe,este hombre decidió morir seguro de sus creencias.Y dijo que moría como mártir, y voluntariamente, y que su alma ascendería con él hasta el paraíso.Y dijo que quería morir como un mártir,y voluntariamente, y que su alma ascendería con él hasta el paraíso.
Asi se informaba en el año 1600 desde Roma sobre la trágica muerte del fraile dominico Giordano Bruno,tras un largo proceso ante la Inquisición romana.
Desde luego,no fue la única victima de la rigurosa justicia de la Iglesia en unos años en que la represión de la Contrarreforma frente a todo tipo de disidencia religiosa alcanzó sus maximas cotas.
Pero Giordano Bruno no fue una victima mas.Las obras que publicó antes de su procesamiento revelan a uno de los filósofos mas originales y radicales del Renacimiento. Considerado por muchos como un precursor del racionalismo y la Ilustración que triunfarían en el siglo XVIII,dejó también en su proceso, un testimonio de sacrificio total por sus ideales intelectuales que acabaría convirtiéndolo en una figyra mítica.


Nacido cerca de la ciudad de Nola,en el reino de Napoles (por lo que se haría llamar "nolano",a los 17 años Bruno ingresó en los dominicos,allí encontró un medio propicio para aplicarse al estudio,tanto de teología como de materias filosóficas y científicas.De carácter inquieto y rebelde,pronto se hizo notar por palabras y gestos que ponían en cuestión la ortodoxia y que lo hicieron sospechoso de simpatizar con el protestantismo. En 1575,la Inquisición de Nápoles lo investigó por sus ideas heréticas.Fray Giordano marchó a Roma y buscó refugio en ciudades italianas como Génova,Venecia,Padua y Milán.
En 1578,el filósofo nolano salió de Italia y durante los siguientes 15 años llevó una existencia nómada,a caballo de diversas ciudades de Francia,Alemania,Suiza e Inglaterra.Durante este período publicó sus obras mas importantes,en las que desarrolló sus concepciones mas radicales,como la de la infinitud del universo.Frente al modelo tradicional de un mundo cerrado que giraba en torno a la Tierra,Bruno sostenía,como Copérnico, que el centro era el Sol y, ademas,que existían otros mundos innumerables en los que vivían seres semejantes a nosotros que rendían culto a su propio Dios. Sus ideas heterodoxas y los agrios debates que mantuvo con algunos de los mayores intelectuales del continente le granjearon no pocos enemigos y le hicieron acumular excomuniones de las iglesias,católica,calvinista y luterana.
En 1591,Giordano Bruno regresó a Italia de forma inesperada.Recaló al principio en la Universidad de Padua,donde estuvo tres meses enseñando filosofía a los estudiantes alemanes y aspiró sin éxito a una cátedra vacante de matemáticas (que acabaria logrando Galileo Galilei,dos años mas tarde).Tras este revés,aceptó la invitación del patricio veneciano Zoan (Giovanni) Mocenigo para ser su instructor.Durante varios meses,Bruno dio lecciones a su aristocrático alumno al tiempo que participaba en la vida cultural y los debates de la ciudad.


Su deseo,no obstante,era establecerse en Roma,para debía obtener el perdón papal en la causa que se había iniciado contra el años antes.Pensó entonces en viajar a Francfort para imprimir alguna de sus obras y presentársela posteriormente al papa,pero Mocenigo lo impidió. En mayo de 1592,el veneciano se presentó en su dormitorio con varios hombres (segun Bruno, gondoleros de la zona) quienes los sacaron de la cama y lo encerraron bajo llave. Al dia siguiente, Mocenigo lo denunció ante la Inquisición veneciana.
Zoan Mocenigo expuso una larga lista de cargos contra Bruno.Aseguraba que el nolano defendía que el universo y los mundos son infinitos,que el alma o espiritu pasan a otros cuerpos después de la muerte (metenpsicosis) y que había vivido en países herejes como uno mas de ellos. Según el noble veneciano,Bruno no creia en la Trinidad ni en la virginidad de Maria.Y añadía : "He oido decir algunas veces a Giordano Bruno en mi casa que no le gustaba ninguna religión. Ha dicho que nuestra fe católica está llena de blasfemias contra la majestad de Dios, y que ya es hora de suprimir la discusión y los ingresos de los frailes,porque envileícen el mundo,porque son todos unos asnos" .Los compañeros de cárcel de Bruno también lo acusaron de proferir toda suerte de herejías : " Que todos los profetas eran hombres astutos,pero falsos y mentirosos"," que Moisés era un astuto mago y que la ley que dio al pueblo judío la había redactado el mismo"." que rezar para conseguir la intercesión de los santos es algo ridículo" etc etc...
En Venecia,el tribunal sometió al acusado a siete interrogatorios,en los que Bruno dejó claro que siempre había pensado como filósofo y no como teólogo. A pesar de la gravedad de las acusaciones, en este punto del proceso habría bastado un arrepentimiento del reo para evitar la condena del tribunal veneciano,conocido por su benevolencia.En el último interrogatorio,en julio,Bruno ,de rodillas,pidió "perdón a Dios Nuestro Señor y a vuestras ilustrísimas señorías por todos los errores que he cometido" .Pero la Inquisición romana había puesto sus ojos sobre el acusado y pidió que le transfirieran al reo. 

Tras meses de negociaciones y presiones de todo tipo,la Serenisima Republica accedió a la extradición.En febrero de 1593,Bruno ingresaba en la cárcel de la Inquisición romana,junto a la Basilica de San Pedro.Allí, el Nolano se defendió negando y matizando las acusaciones contra el: atenuó sus dudas sobre la Trinidad,se mostró dispuesto a aceptar los dogmas,rechazó las acusaciones de ateísmo y de blasfemia;aseguró creer en la existencia del infierno,matizó su declaración acerca de que Moisés era un mago y su concepción de la infinitud de los mundos.asimismo,explicó que la metempsicosis era una opinión filosófica y negó haber dicho que Cain era mejor que Abel.
El proceso contra Bruno se prolongó varios años,quizá porque los jueces no hallaban fundamento suficiente para dictar una condena.Pero en enero de 1599 entró en escena el cardenal Roberto Bellarmino,conocido por su rigor ante la herejía, Si hasta ese momento Bruno estaba dispuesto a admitir sus errores,desde la aparición de Bellarmino todo cambió.El cardenal planteó a Bruno ocho proposiciones heréticas extraídas de sus libros para que abjurase de ellas. El documento no se conserva,pero debían de estar relacionadas con la concepción del universo y su relación con la divinidad,con el movimiento de la tierra y la interpretación de los ángeles como astros o mundos del universo, y con la concepción de un alma universal y la metampsicosis.



Cuando le presentaron por primera vez las proposiciones,en enero de 1599,Bruno pareció dispuesto a reconocerlas como heréticas,pero luego cambió de opinión.En febrero se las volvieron a presentar y le dieron un plazo de 40 dias para arrepentirse,pero volvió a negarse.En septiembre los inquisidores repitieron la instancia y enviaron a dos religiosos para tratar de convencerlo,en vano.En diciembre, Giordano Bruno rechazó con rotundidad la adjuración.Segun las actas del proceso dijo: " que no debia ni queria retractarse,que no tenía nada de que retractarse,ni habia ninguna materia sobre la cual hacerlo, y que ni siquiera sabia sobre que debía retractarse".
Tras los últimos intentos (despojado de sus atributos eclesiasticos),Bruno fue recluido en la prisión pontificia de Tor di Nona.Fueron inútiles los intentos de varios teólogos y frailes para convencerlo de que se retractara y, almenos,salvara su alma. Al alba de un frio dia de febrero,escoltado por un cortejo de oficiales,inquisidores y sacerdotes de la Cofradía de San Juan Decapitado,encargados de acompañar a los condenados a muerte,Bruno salió de la cárcel a lomos de una mula y enfiló la Via Papale hacia la hoguera del Campo de Fiori . Llegados frente a la pira,fue desvestido y atado a un poste,no sin antes trabarle la lengua con la "lingua in giova" (una pieza de hierro que llegaba hasta la garganta,para que no se escucharan sus gritos de dolor. Segun un testimonio, cuando le presentaron un crucifijo apartó los ojos y lanzó "una fiera mirada" a los circunstantes,postrera reacción de que no habian vencido a su espiritu...

Bibliografia:
Julia Benavent (Universidad de Valencia)
Para saber mas...
Giordano Bruno Filósofo y hereje  (Ingrid D.Roeland,Ariel Madrid)
La reivindicación de la filisofía en Giordano Buno (Miguel Angel Granada) Editorial Heder
Textos:
Actas del proceso de Giordano Bruno (Julia Benavent)

Las imagenes pertenecen a los enlaces que indico a continuacion:
http://www.heresy-university.org/ 
https://net.hr/webcafe/planet-x/dominikanac-kojeg-se-crkva-uzasavala-pravi-razlog-zasto-je-crkva-spalila-giordana-bruna/
http://www.nationalgeographic.com.es/historia/grandes-reportajes/giordano-bruno-el-filosofo-que-desafio-a-la-inquisicion_7273
http://www.ncregister.com/blog/astagnaro/giordano-bruno-and-the-atheist-black-legend
http://www.lenguajedelaire.com/2015/12/giordano-bruno-la-magia.html
                 

EL OBELISCO DE TUTMOSIS III



Erigido en el templo de Karnak. (s. XV a. C.)
El Obelisco de Teodosio (en turco, Dikilitaş) es el obelisco egipcio del faraón Tutmosis III (1479 a 1425 a. C) re-erigido en el hipódromo de Constantinopla (hoy conocido como At Meydanı o Sultanahmet Meydanı, en la ciudad moderna de Estambul) por el emperador romano Teodosio I.
El obelisco fue erigido por vez primera por Tutmosis III al sur del séptimo pilono del gran templo de Karnak. El emperador romano Constancio II hizo que este obelisco y otro fueran transportados a lo largo del río Nilo hasta Alejandría para conmemorar su ventennalia o veinte años en el trono en 357. El otro obelisco se erigió en la espina del Circo Máximo en Roma en el otoño de ese año, y hoy es conocido como el obelisco laterano, mientras que el obelisco que se convertiría en el de Teodosio permaneció en Alejandría hasta 390, cuando Teodosio I hizo que lo transportaran a Constantinopla y lo puso en la spina del Hipódromo.
Es de granito rojo de Asuán y tuvo en principio 30 metros de alto, como el obelisco laterano. La parte inferior resultó dañada en la Antigüedad, probablemente durante su transporte o su re-erección, de manera que el obelisco hoy sólo mide 18,54 metros (0 19,6), o 25,6 si se incluye la base. Entre las cuatro esquinas del obelisco y el pedestal hay cuatro cubos de bronce, usados en su transporte y re-erección.

Cada una de sus cuatro caras tiene una simple columna central de inscripciones, conmemorando la victoria de Tutmosis III a orillas del río Éufrates en el año 1450 a. C
El pedestal de mármol tiene bajorrelieves que datan de la época en que el obelisco se volvió a alzar en Constantinopla. Sobre una cara se muestra a Teodosio I ofreciendo la corona de la victoria al ganador de las carreras de carros, enmarcado entre arcos y columnas corintias, con espectadores felices, músicos y bailarines que asisten a la ceremonia. En la parte inferior derecha de esta escena está el órgano hidráulico de Ctesibio y a la izquierda otro instrumento.


Hay evidencias obvias de un gran daño en el pedestal y la enérgica restauración del mismo. Se han reemplazado piezas que faltan, en las esquinas inferiores del pedestal, por cubos de pórfido que descansan sobre los cubos de bronce ya mencionados - los cubos de bronce y pórfido son de idéntica forma y dimensiones. También hay una grieta vertical que recorre una de las caras del obelisco, que parece un canal desde arriba. Estas reparaciones de la base pueden relacionarse con la ruptura del propio obelisco después de sufrir un accidente serio (quizá un terremoto) en fecha desconocida de la Antigüedad.

https://es.wikipedia.org/wiki/Obelisco_de_Teodosio

viernes, 13 de abril de 2018

RAIMUNDO LULIO Y LA ALEGORIA DEL MUNDO

Ramón Lull nació, que no Raimundo Lulio, según es más comúnmente conocido, al ser latinizado con mucha posterioridad el monosílabo Lull. Pero es aquel "caballero andante del pensamiento", en feliz expresión de Menéndez y Pelayo, que no se daba punto de reposo ni daba paz a sus pies, "y cuyo inmenso corazón era alado, con las alas acérrimas e incansables de un serafín", según cantó Lorenzo Riber.
Lulio nació en Palma de Mallorca en 1232. Hijo de familia influyente, creció en la corte de Barcelona rodeado de privilegios,fue amigo del futuro rey Jaime II, llevando una vida disoluta hasta cerca de los 30 años, cuando se convirtió. Según su propio relato, estando a solas en su cuarto mientras se hallaba componiendo versos juglarescos para una cortesana a quien buscaba conquistar.
Originada en los sermones que Lulio escuchaba los domingos en misa, una visión le hizo recapacitar drásticamente sobre su vida y tomar la decisión de renunciar totalmente al mundo. Disponiendo para el sustento adecuado de su familia, y a falta de guía idónea para el discipulado (escasa en su época) canalizó las energías de su nueva vida según la usanza de la época, emprendiendo una peregrinación a los santuarios de Rocamador en  la actual Francia y el de Santiago de Compostela en España
Disgustado por la superstición que encontró, Lulio se propuso abocarse al estudio de la teología.
Asomarse a la portentosa mentalidad de Ramón Lulio es sentir la sensación del vértigo. Una sensación subyugante y misteriosa, de noche profunda y de clara luz sideral.


El "Doctor Iluminado", que en el siglo XIII abre una serie de grandes místicos es, (dentro de la órbita viva y gigantesca de Santo Tomás de Aquino), con San Alberto el Magno, Escoto y Bacon, uno de esos focos que en plena turbulencia medieval hacen florecer el primer Renacimiento.
No es del caso entrar ahora en la discusión de si la Edad Media debe o no ser considerada como una etapa intermedia y sombría entre las dos grandes culturas: la grecorromana y la moderna, ya que en ese intermedio (noche de mil años) aparecieron y culminaron los colosos del pensamiento cristiano. Digamos que surge el mundano senescal de la corte de Jaime II de Mallorca en esa edad de los caballeros errantes y de los trovadores, de los navegantes y de los predicadores, y llevado de aquel gran aliento suyo (después de la conversión), su inquietud de ave migratoria le hará emprender altos vuelos para llevar al ánimo de reyes y pontífices, doctos y herejes, la inspirada concepción de su Ars Magna, compendio del florecer de la doctrina luliana.
Hay algo en él que recuerda al Cantar de los cantares, que apunta a san Juan de la Cruz. Así, visionario y poeta (insiste Brenan), cortesano en el principio de su vida y anacoreta en sus últimos días, precursor de la actual ecología en su amor a la naturaleza, es difícil retratarlo de un solo trazo sin conocer la época en que le tocó vivir. Fue europeo en un tiempo en el que en nuestro país todos miraban hacia el interior de la Península, y rebelde cuando la mayoría de las letras no lo era, apuntando a un triunfo de la razón que sólo algún privilegiado podía concebir en su siglo.

Esta miniatura representa al mundo de su época como lo veía Lulio.
A la izquierda se yergue la Torre de FALSEDAD, coronada por demonios llamados DISTORSIONAMIENTO, CONFUSIÓN, MALENTENDIDO, DESIDIA, ERROR, MALICIA, etc.
En sus calabozos languidece prisionera la VERDAD. Se lamenta: “Compadeceos de mi,compadeceos de mi, mis amigos. La mano de la IGNORANCIA me ha sepultado y la OPINIÓN es coronada en mi lugar. No estoy habituada a yacer en lugares oscuros, y me hallo afligidísima pues nadie quiere defenderme, cada uno defiende su OPINIÓN …. En vosotros Filósofos coloco mi confianza luego de Dios, pues vosotros sois auténticos amantes de la Sabiduría*. Y vosotros, Príncipes cristianos, ¿hasta cuándo toleraréis verme tan oprimida de JUDÍOS y SARRACENOS, que en vez de coronarme en lo alto, me han arrojado a las profundidades de esta TORRE DE LA FALSEDAD…?”
A la derecha, varios paladines acuden para rescatar a la VERDAD.
En primer lugar marcha ARISTOTELES montado sobre su caballo RAZÓN, desplegando SILOGISMOS o razonamientos lógicos sobre su lanza (arrastra un carro con los cinco predicables y los diez predicados de su MÉTODO ANALÍTICO)
Detrás de ARISTÓTELES marcha el carro de la IGLESIA CRISTIANA, con el Papa alzando un crucifijo.
Delante va el filósofo árabe AVERROES, con cuyas ideas Lulio polemizaba. Pero puesto que la iglesia de su época aceptaba a este filósofo de moda, Lulio también lo enlista en su cruzada (aunque coloca las riendas de su caballo en manos de la Iglesia).
El caballo de Averroes se llama IMAGINACIONES y su lanza despliega ESPECULACIONES
Lulio veía a la sociedad medieval sumida en la ignorancia, esclava de apasionamientos ideológicos subjetivos (llamados ‘opinión’ por los filósofos griegos) que impedían discernir con objetividad la verdad. En su campaña educativa Lulio ansiaba aunar tanto los resultados del pensamiento griego – e incluso árabe – a las enseñanzas de la Palabra de Dios, complementando revelación con investigación racional.


En la segunda miniatura otro paladín acude con refuerzos para rescatar la Verdad.
Se trata de Maese Ramón en su caballo RECTA INTENCIÓN enarbolando el pendón de AMAR A DIOS y OBRAR BIEN (arrastra un carro con los dieciocho principios del ARTE MAYOR)
Lo preceden tres Heraldos llamados INTELECTO, MEMORIA y VOLUNTAD (según Lulio las herramientas para “conocer, recordar y amar a Dios”).
Colocándo su MÉTODO detrás del carro de la iglesia (precedido a su vez del carro del razonamiento griego e incluso árabe) Lulio no solo demuestra una gran amplitud mental, sino su sumisión al principio de autoridad espiritual. Sólo un Cuerpo sujeto a la cabeza puede tener victoria sobre el Error. 
Texto al pie:
“Maese Raimundo cabalga sobre Recta Intención alineado detrás del Crucifijo y la Iglesia, y envía delante suyo a tres Heraldos, a saber las tres potencias del alma racional [intelecto, memoria y voluntad] que anuncian al Dios Único y su Santa y Excelsa Trinidad, Creador de todas las cosas con excepcion de Si Mismo, Jesucristo Hijo de Dios crucificado, a quien ellas mucho ansían conocer, amar, recordar, honrar y agradecer porque Él es digno de ser grandemente comprendido, amado, recordado, honrado y agradecido..”
http://www.mercaba.org/DicFI/llull_ramon.htm
http://www.filosofia.org/mon/tem/es0090.htm
https://ramonlulio.wordpress.com/11-2/
https://elpais.com/diario/1985/05/20/opinion/485388006_850215.html

martes, 10 de abril de 2018

MAPA DE MUHAMMAD AL-IDRISI



En el año 1138, el palacio real de Palermo, Sicilia, fue el escenario de un encuentro largamente esperado entre un rey cristiano poco común y un distinguido hombre de ciencia musulmán. Tan pronto como el invitado entró en el salón, el rey se levantó, le tomó de la mano, y lo condujo cruzando los suelos de mármol cubiertos de alfombras hasta un lugar de honor junto al trono. Los dos hombres empezaron a hablar casi de inmediato sobre el proyecto para el que le habían pedido al erudito que viniera desde el Norte de África: la elaboración el primer mapa exacto y preciso del entonces mundo conocido.
El monarca era Roger II, rey de Sicilia; su distinguido invitado el geógrafo andalusí al-Idrisi. 
Muhammad Al-Idrisi (Abu Abd Allah Muhammad al-Idrisi) fue un cartógrafo, geógrafo y viajero hispanomusulmán. Se le reconocen numerosas contribuciones al desarrollo de las ciencias de la Tierra.
Al-Idrisi, nacido en Ceuta, vivió entre los años 1100 y 1165 y pasó gran parte de su vida en la corte de Roger II de Sicilia en Palermo, dónde también desarrolló la mayor parte de su obra.


Dentro de su obra cabe destacar el conocido como "Libro de Roger" o Kitab Ruyar, que se compone de la llamada Tabula Rogeriana junto con un libro denominado "Geografía". Se trata de una obra realizada por encargo del rey normando Roger II de Sicilia.
De esta forma, la Tabula Rogeriana fue confeccionada en el año 1154 y cuenta con una singular orientación. En este mapa, el norte se sitúa en la parte inferior y el sur se encuentra en la parte superior.
El "Libro de Roger", siguiendo el estilo de las obras clásicas, está dividido en tres partes. En la primera se describe la forma y dimensiones de la Tierra. En la segunda, realiza una división del planeta en siete regiones climáticas paralelas todas ellas al ecuador, siguiendo la tradición establecida por los geógrafos griegos. Por último, en la tercera parte, se destacan los aspectos más relevantes de las principales ciudades, como las costumbres, su gente, productos o el clima.
A pesar de que no es una obra perfecta, ya que contiene numerosos errores, el "Libro de Roger" se ha convertido en una de las principales obras geográficas de todos los tiempos, recopilando información incomparable, dónde se ha mantenido, además, la teoría de la esfericidad de la Tierra. Así, tal fue el éxito del "Libro de Roger" que se realizaron múltiples traducciones, copias parciales y síntesis en hasta el año 1901.


http://revista.legadoandalusi.es/…/al_idrisi_y_el_libro_de_…
http://www.astromia.com/biografias/alidrisi.htm